در این آموزش عکاسی طبیعت، قصد دارم به شما نشان دهم که چطور از نور برای ایجاد عکس های طبیعت شاهکار استفاده کنید. و می توانم تضمین کنم که این روش ها کاملا موثر خواهند بود. چرا؟ چون اینها ترفندهایی هستند که خودم استفاده می کنم. همیشه. در واقع، این نکات نورپردازی در عکاسی طبیعت می توانند سلاح مخفی شما در عکاسی باشند. آنها به شما عکس های اصیل و خلاقانه می دهند، هیچ شکی در این مورد نیست. شما فقط باید مشتاق امتحان کردن آنها باشید!
اگر به دنبال یک آموزش دیافراگم و مُد اولویت دیافراگم به زبان ساده و کاربردی با مثال های جالب هستید، این مقاله برای شماست. بسیاری از عکاسان تازه کار از وجود آن همه تنظیمات موجود در دوربین سردرگم می شوند. اما چه میشد اگر می توانستید اکثر تنظیمات دوربین خود را نادیده گرفته و فقط یکی از آنها را انتخاب کنید؟ در این صورت از کجا شروع می کردید؟ من پیشنهاد می کنم با دیافراگم شروع کنید، چون این تنظیم تاثیر بسیار زیادی بر عکس های شما دارد. وقتی چیزهایی که حالت عکاسی یا مُد نوردهی اولویت دیافراگم Av یا A برای آن عالی است را بدانید، فرصت های خلاقانه خود را افزایش داده و مساله تعدد تنظیمات دوربین که اشاره کردیم را نیز ساده تر کرده اید. در این آموزش عکاسی مبتدی به سه کاری که می توانید با مد اولویت یا تقدم دیافراگم انجام دهید می پردازیم.
به نظر می رسد که عکاسان حرفه ای، با عکس های زیبایشان ، همیشه می درخشند .
اما واقعیت این است که همه عکاسان درمعرض خطر یا ریسک قرار دارند. خلق و خوی، تمایلات و احساس غم و اندوه، مربوط به شخصیت و خود ما است.
اما شغل ما نیز ممکن است باعث شود که در حالات روحی بد یا خوب قرار بگیریم. ما به عنوان یک عکاس، با خطراتی ناشی از احساسات و شغل خود روبه رو هستیم.
در اینجا پنج ریسک که معمولا هر عکاس با آنها باید مواجه شود را به همراه راهکار ذکر می کنیم.
عکاسی چیست
در مورد عکاسی بیشتر بدانید عکاسی در لغت به معنای روش عکاسی و عکسبرداری است و همچنین به عمل و شغل عکاس نیز گفته می‌شود.این هنر در اکثر زبان‌های جهان فتوگرافی خوانده می‌شود که ترکیبی از دو کلمه? یونانی فتو به معنی نور و گرافی به معنی ثبت یا نگارش است. بنابراین، فتوگرافی به معنای نقش کردن با نور است.
عکاسی یعنی ثبت و ایجاد یک تصویر؛ که در دو مرحله انجام می‌شود: نخست، به‌دست‌آوردن تصویر به وسیله? دوربین و ثبت آن روی نگاتیو فیلم یا گیرنده تصویر الکترونیکی و دوم، ظاهر کردن تصویر مخفی حاصل از دوربین عکاسی و پایدارکردن آن. در این فرایند، دریافت و ثبت نور بر روی یک سطح حساس به نور، مانند نگاتیو یا گیرنده تصویر، باعث می‌شود الگوهای نوری بازتابیده شده یا ساطع شده از اشیاء بر روی سطح حساس به نور نقره کلرید یا گیرنده تأثیر گذارد و باعث ثبت تصاویر گردد. عکاسی دارای سه جنبه? علمی، صنعتی و هنری است؛ به‌عنوان یک پدیده? علمی متولد شد، به‌شکل یک صنعت گسترش یافت و به عنوان هنر تثبیت شد عکاسی توسط یک فرد کشف و تکمیل نشده‌است، بلکه نتیجه? تلاش بسیاری از افراد در زمینه‌های مختلف و اکتشافات و نوآوری‌های آنان در طول تاریخ است و سال‌ها قبل از اختراع عکاسی، اساس کار دوربین عکاسی وجود داشته‌است اما اولین تصویر لیتوگرافی نوری در سال 1822 میلادی توسط مخترع فرانسوی، ژوزف نیسه‌فور نیِپس تولید شد و پس از آن توانست عکسی دائمی از طبیعت به نام اصطبل و کبوترخانه را خلق کند.
آیا به دنبال ایجاد عکس های هنری تر هستید؟ آیا احساس می کنید که عکس های شما به کمی ارتقاء نیاز دارند؟ شما تنها نیستید. این نیاز چیزی است که اکثر عکاسان بالاخره زمانی آن را احساس می کنند. خود من نیز آن را احساس کرده ام، به همین دلیل چند روش برای افزایش حس هنری در عکاسی ام ایجاد کرده ام. و امروز قصد دارم این روش ها را با شما به اشتراک بگذارم. بنابراین اگر می خواهید سطحی از خلاقیت و هنر را به عکس های خود اضافه کنید، این آموزش عکاسی توصیه شده توسط را از دست ندهید.
